近年、駅や商業施設などで見かけることの増えたストリートピアノ。誰でも自由に演奏できるその開放感と、偶然居合わせた人々と音楽を共有できる喜びが魅力となり、多くの人々に親しまれています。しかし、その一方で、運営側からの注意喚起がSNS上で議論を呼んでいます。特に、**「練習は家でして」**というメッセージは、ストリートピアノの存在意義を根底から揺るがすものとして、強い反発を招いています。なぜこのような事態が発生したのでしょうか？
ストリートピアノのイメージ：誰もが自由に音楽を楽しめる場所であるはずだが…
ストリートピアノは「発表の場」ではないのか？
注意喚起の背景には、一部の利用者のマナーの問題があります。
- 長時間にわたる練習
- 同じフレーズの繰り返し
- 周囲への配慮を欠いた大音量
など、他の利用者の迷惑となる行為が問題視されています。また、演奏技術が未熟なために、不協和音やミスタッチが頻発し、周囲の雰囲気を損ねてしまうケースも少なくありません。
運営側は、これらの問題を解決するために「練習は家で」というメッセージを発信しました。しかし、このメッセージは、ストリートピアノを「発表の場」として捉え、一定以上の演奏技術を持つ人だけが利用すべきという考えに基づいているように見えます。
音楽は誰のものでもない！
音楽は、プロの演奏家だけのものではありません。音楽を愛するすべての人に、演奏する権利があります。ストリートピアノは、その権利を誰もが平等に享受できる場所として存在しているはずです。
練習中の演奏は、確かに完璧ではありません。しかし、それは音楽の成長過程であり、未完成であるがゆえの魅力も持ち合わせています。ミスタッチや不協和音も、時には予想外の化学反応を起こし、新たな音楽表現を生み出す可能性を秘めています。
音楽は自由だ！ストリートピアノは、その自由を体現する場所であるべきだ！
ストリートピアノは「学びの場」でもある
ストリートピアノは、単なる「発表の場」ではなく、「学びの場」でもあります。
- 人前で演奏することで、緊張感や高揚感を味わい、演奏技術の向上に繋げることができます。
- 他の演奏者の演奏を聴くことで、新たな音楽の発見や刺激を受け、自身の演奏に取り入れることもできます。
寛容な社会こそが、豊かな音楽文化を育む
「練習は家で」というメッセージは、未熟な演奏を排除し、一定レベル以上の演奏だけを求める排他的な思想の表れです。このような考え方が蔓延すれば、ストリートピアノは、限られた人だけが利用できる閉鎖的な空間となり、本来の魅力は失われてしまうでしょう。
寛容な社会こそが、豊かな音楽文化を育みます。ストリートピアノは、誰もが気軽に音楽に触れ、学び、成長できる場所として、その存在意義を再認識されるべきです。運営側は、利用者のマナー向上に努める一方で、未熟な演奏も受け入れる寛容さを持つことが求められます。
参考：https://news.yahoo.co.jp/articles/23b7cc7685461d82a771c6b27506a4dbbc3ccd78
